Estreno en vivo de “La Canción de las Poetas”, el proyecto de Verónica Bellini que une la poesía de mujeres latinoamericanas con la música de destacadas intérpretes actuales.
En el contexto de la Semana de la mujer y diversidades, el miércoles 8 de marzo a las 20 se realizará un concierto especial que estrenará en vivo “La Canción de las Poetas”, el proyecto que desarrolla la pianista, compositora y arregladora Verónica Bellini.
Con la producción vocal de Mavi Díaz, cantante y fundadora de Viuda e Hijas de Roque Enroll, Bellini recupera la producción de mujeres poetas latinoamericanas de todos los tiempos a través de canciones a cargo de cantoras de la escena musical actual.
Desde Alfonsina Storni a Sor Juana Inés de la Cruz, escritora del siglo XVII en México, el proyecto apuntó a seleccionar textos de poetas que plasmaron en su vida y en sus obras la situación de lucha por los derechos de las mujeres.
“La Canción de las Poetas” lanzó tres volúmenes discográficos desde 2022 y el pasado 3 de marzo estrenó un disco que recopila las 15 canciones grabadas con cantantes como Julia Zenko, Teresa Parodi, Hilda Lizarazu, entre muchas otras.
Para este miércoles, Nahuel Quipildor, Sebastián Gangi y Javier Mareco realizaron las orquestaciones de algunas canciones que integran el disco. En la Explanada de la Biblioteca Nacional (Agüero 2502, CABA), la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” interpretará los arreglos con la dirección de Lucía Zicos.
Las destacadas cantantes que participarán son Ana Prada, Lidia Borda, Mavi Díaz, Luna Monti, Dolores Solá y Ferni de Gyldenfeldt. Abordarán un repertorio ecléctico que recorre diversos estilos, entre ellos el tango, género al que se dedica Bellini en gran parte.
8M Semana de la Mujer y diversidades – “La Canción de las Poetas”
Miércoles 8 de marzo a las 20
Explanada de la Biblioteca Nacional (Agüero 2502, CABA)
Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”
Programa
1) Obertura Violeta Parra*
2) Tú me quieres blanca (Alfonsina Storni, Argentina)**
3) Quisiera (Josefina Pla, Paraguay)**
Canta Ana Prada.
4) La caricia perdida (Alfonsina Storni, Argentina)**
5) Te estoy llamando (Idea Vilariño, Uruguay)***
Canta Lidia Borda.
6) El hombre que pasa (Aurora Estrada y Ayala, Ecuador)***
7) Redondillas (Sor Juana Inés de la Cruz, México)***
Canta Mavi Díaz.
8) Zurciendo medias (Silvia Fernández, Argentina)**
9) Que yo era una mentira de la luna (Carilda Oliver Labra, Cuba)**
Canta Luna Monti.
10) Despecho (Juana de Ibarbourou, Uruguay)***
11) Progreso (Adela Zamudio, Bolivia)***
Canta Dolores Solá.
12) Brotecitos (Morena García, Valen Bonetto)*
13) La China Iron: Rapsodia Gauchesca Queer. Basado en el libro de Gabriela Cabezón Cámara (Patricia Malanca, Mariano Heler)*
Canta Ferni de Gyldenfeldt.
*Orquestaciones de Nahuel Quipildor
**Orquestaciones de Sebastián Gangi
***Orquestaciones de Javier Mareco
Sobre las artistas
Verónica Bellini. Pianista, compositora y arregladora
Egresada de la Escuela Nacional de Música J.P. Esnaola y de la Escuela de Música Popular de Avellaneda. Formó parte de diversas agrupaciones en variados estilos musicales y se dedicó casi de lleno al tango desde 2000 en adelante.
Desde 2007 se desempeña como Directora musical de su grupo de tango “China Cruel”, con dos discos editados de composiciones propias.
A su vez participó como pianista y directora musical del espectáculo Tango de burdel, salón y calle protagonizado por Eleonora Cassano y el Ballet Argentino. Realizó giras por varias provincias de Argentina, Latinoamérica y numerosas ciudades de Europa.
Compuso música para cine en los films La misión argentina (2015) y Quémenlos (2023) de Adrián Jaime, y Espiral cósmica (2017) de Mercedes Farriols. También realizó música para TV en Sin cadenas (2013, Canal Telesur) y teatro en Mujeres tenían que ser (2014).
Actualmente presenta su nueva creación “La canción de las poetas” en el cual realizó la curaduría de poemas, adaptación de letras, musicalización, arreglos, dirección musical y producción artística, con la producción vocal de Mavi Díaz.
Lucía Zicos. Directora
Doctora en Música (Universidad Católica Argentina), realizó una investigación sobre “Las tradiciones interpretativas en Il Trovatore de Giuseppe Verdi. Estudio comparativo a partir de grabaciones históricas y la edición crítica de la partitura publicada por EDUCA”.
Ganadora del II Concurso Nacional de Ópera (San Juan – Argentina), dirigió para la mencionada compañía más de una docena de títulos. También dirigió ópera al frente de la Dartington Festival Orchestra (Inglaterra), en la Ópera de Sofía (Bulgaria) y en el “International Summer Opera Festival” (Hradec Kralove, República Checa). Se desempeñó como Directora Titular de la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires y Directora Asistente de la Orquesta Académica del Teatro Colón.
Realizó la dirección musical del disco “Ausencias” ganador de un Latin Grammy 2014 y del disco “Mágica y Misteriosa” galardonado en la categoría “Mejor álbum de música clásica” en los Latin Grammy 2018, ambos con música de la compositora argentina Claudia Montero. En 2019 fue galardonada por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina.
Actualmente es catedrática y Coordinadora Académica de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA. Asimismo, es convocada por reconocidas instituciones formativas para dictar cursos de extensión y posgrado.
Durante la temporada 2022 se desempeñó como Principal Directora Invitada de la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”.
Ana Prada. Cantante
Con sus tres discos solistas (“Soy Sola”, “Soy Pecadora” y “Soy Otra”), Ana Prada demostró estar destinada a escribir parte de la historia de la canción iberoamericana.
Una artista con definitiva voz propia, una delicada fuerza que combina muy bien con lirismo e ironía. En su música -como batalla personal y colectiva- entrega sensaciones íntimas y primarias que inequívocamente encuentran un correlato universal.
El nuevo disco “NO”, editado en 2022, está compuesto por ocho canciones que incomodan, de forma casi imperceptible, paradigmas del amor, los duelos, la memoria y la identidad. Reivindica al “no”, como una condensación de dudas, aceptación y revolución en la búsqueda y definición de nuevas fronteras.
Con una carrera que incluye presentaciones y giras en Uruguay, Argentina, Brasil, USA, España y otros países europeos, Ana Prada es reconocida por su musicalidad, sensibilidad, fortaleza y carisma, que dejan huella en el público con cada canción.
Lidia Borda. Cantante
Recorre con éxito un intenso trayecto dentro de la música popular desde finales de los 80. Reconocida por su trabajo que se afirmó mayormente en el tango, pero que abarca muy diversos géneros musicales, el cual se refleja en sus siete discos más una edición de lujo en formato vinilo.
Dúctil y refinada, de una expresividad profunda y potente, Lidia es admirada por el público y la crítica quienes la consideran una cantante de culto y una de las mejores voces femeninas surgidas en las últimas décadas.
Su técnica y su estética la hacen dueña de un estilo único e inconfundible. Lidia recibe el apreciado afecto de sus colegas, con quienes suele compartir escenarios en varias partes del mundo.
Obtuvo importantes reconocimientos: Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires (2019), Personalidad destacada de la cultura de la Provincia de Bs. As. (2018), 3 Premios Gardel a la Música, Mejor disco, artista femenina de tango (2011, 2015 y 2019), «Diplomas al mérito» Konex, Cantante Femenina de Tango (2005 y 2015), entre otros. Fue la única cantante representante de Latinoamérica, en la ceremonia de reapertura de la Biblioteca de Alejandría, en Egipto (2002).
Su actividad en Argentina es intensa y variada con innumerables participaciones a lo largo del país en: Teatro Gran Rex, Teatro General San Martín, Teatro Presidente Alvear, Teatro Nacional Cervantes, Teatro Maipo, Teatro Coliseo, Centro Cultural Kirchner (CCK), entre muchos otros.
Mavi Díaz. Cantante
Hija del virtuoso de la armónica Hugo Díaz, la cantante Victoria Díaz y sobrina del percusionista Domingo Cura. Mavi Díaz nació y creció rodeada de la mejor música y dedicó su vida a transformar ese legado en su inspiración esencial como cantante, compositora, productora y gestora cultural.
Mavi es fundadora de la legendaria banda de pop femenina Viuda e Hijas de Roque Enroll y formó parte de Los Twist. Actualmente se presenta junto a su banda Las Folkies, integrada por Silvana Albano en piano, Pampi Torre en guitarra y Martina Ulrich en percusión.
Además, Mavi es una prestigiosa productora artística, especializada en producción vocal y ha trabajado con grandes artistas de todo el mundo. Desde el año 2011 forma parte del Consejo Directivo de la Asociación Argentina de Intérpretes y actualmente es Directora de Radio Nacional Folklórica.
Participó activamente en la creación, declaración y aplicación de la Ley de Cupo Femenino en los Escenarios junto a su mentora Celsa Mel Gowland y, además, dio charlas, talleres y conferencias en todo el país.
Luna Monti. Cantante
Es cantante, maestra de técnica vocal, y creadora del “Estudio Luna Monti, Laboratorio Vocal Expresivo”, ubicado en CABA y dedicado a la investigación de la voz y el cuerpo sonoro.
Como cantante, su lenguaje expresivo es la música folklórica argentina. Compartió escenario con importantes artistas de Argentina como Mercedes Sosa, León Gieco, Víctor Heredia, Lito Vitale, Teresa Parodi, Raúl Carnota, Juan Falú, Juan Quintero, Jorge Fandermole, Quique Sinesi, Carlos Aguirre, entre otros.
Viajó por el mundo con proyectos musicales y pedagógicos. Recorrió gran parte de América, Europa (España, Holanda, Bélgica, Francia, Italia, Alemania, U.K) y África (Tanzania, Isla de La Reunión y Ghana).
Egresada como “Músico Intérprete” y “Profesora de teoría y solfeo” de la Escuela Popular de músicos del SADEM. Además, se formó en guitarra, percusión corporal, danza, teatro y también es astróloga e instructora de yoga.
En la actualidad alterna su actividad artística con la docencia, propicia el canto colectivo (ya sea en espacios públicos o privados) y dirige grupos de Ensamble Vocal Femenino.
En 2002 editó su primer material discográfico solista titulado “Dentro, el silencio…” con la producción artística de Raúl Carnota. Un año antes conformó un dúo junto al compositor y guitarrista Juan Quintero con quien editó 6 discos: “Luna Monti-Juan Quintero, folklore” (2001), “El matecito de las siete” (2003), “Lila” (2006), “10 años, en vivo” (2011), “Después de Usted” (2013) y “Solo Luz” (2016), ganador del premio Gardel.
Participó como invitada en numerosos discos, entre los que se destaca “Cantora”, último disco que editó Mercedes Sosa y ganador del premio Grammy Latino.
Dolores Solá. Cantante y Actriz
En 1996 formó el grupo de tango «La Chicana», el cual lidera junto a Acho Estol. La originalidad de su estilo y sus propias composiciones revolucionaron la escena tanguera, transformándose en referente de las nuevas generaciones. Realizaron numerosas giras por América, Europa, Asia y Senegal, África. Cuentan con 8 discos, muchos de ellos editados y premiados en Argentina y en Europa; y sus canciones figuran en varias recopilaciones.
En 2010 fundó junto a Rita Córtese, Teresa Parodi, Lidia Borda y Carolina Pelleritti, “La Jaula Abierta”, tertulia musical y espacio cultural de experimentación.
Como cantante y actriz trabajó en cine, teatro y televisión. Protagonizó la película Ciudad en Celo de Hernán Gaffet, con premios en Argentina y España. Además participó con “La Chicana” del largometraje Tango, Un giro extraño de Mercedes García Guevara y del documental Tango en el Tasso junto a Leopoldo Federico, Horacio Salgán, Susana Rinaldi, Adriana Varela y otros tangueros.
Paralelamente desarrolla su carrera solista, primero con su disco y su espectáculo “Salto Mortal”, con el que se presentó en Argentina, Italia y Brasil; y desde hace dos años con sus propias canciones, con las que está grabando su segundo disco.
Participa en dos programas de radio: una columna mensual en “La, la, las”, programa de música y mujeres en Radio Provincia y en Radio Nacional co-conduce “Calandrias” junto a Sandra Russo.
La Ferni (Ferni de Gyldenfeldt). Música y artivista.
Nació en la Ciudad de Buenos Aires un 24 de Noviembre de 1989. Estudió música, guitarra y el profesorado en el Conservatorio Astor Piazzolla y la Licenciatura en Canto Lírico en la Universidad Nacional de las Artes.
Entre varios de los proyectos en los que participó se destacan «Ópera Queer» propuesta lírico-disidente co-creado junto a su hermana gemela Luchi; el conjunto «Allpa Munay», con quién registró un interesante número de obras inéditas y poco difundidas de Atahualpa Yupanqui; y el dúo que integra en la actualidad junto al guitarrista, compositor y arreglador Nahuel Quipildor llamado «Folclore en Transición».
Se desempeñó como docente en instituciones de enseñanza pública y Bachilleratos Populares. Junto a Susy Shock y Valen Bonetto co-conduce «Brotecitos – Otro será el Cantar», primer programa de música folklórica con perspectiva transfeminista de la Radio Nacional Folklórica 98.7.
Escuchá el disco «La Canción de las Poetas» acá.
